La semaine dernière a eu lieu le Carrefour Européen du Patchwork en Alsace. C’était ma première participation non seulement en tant qu’artiste exposante mais aussi en tant que membre du jury pour leur concours. J’avais partagé quelques réflexions à propos du processus de sélection dans un article précédent et je prévois également d’écrire prochainement un article dédié au processus de jugement.

Lorsque j’ai planifié ma participation à l’événement avec les organisateurs, j’ai émis le souhait d’exposer dans ce lieu en particulier. Beaucoup de visiteurs ont été surpris de ce choix car non seulement la chapelle ne se trouve pas dans le village principal de l’événement mais elle est excentrée en comparaison des autres lieux d’exposition de Sainte-Croix-aux-Mines. En fait, cela demande du temps et un peu d’effort pour y aller ! Donc laissez moi vous expliquer …

L’opportunité d’exposer dans un endroit avec cachet et dédié uniquement à mon travail l’a emporté sur la possibilité d’avoir un maximum de visibilité. Je n’ai pas eu la totalité des 13’000 visiteurs que le Carrefour a accueilli cette année mais ce n’était pas un but ou une priorité pour moi.

“Une atmosphère et une sensation d’énergie” est un commentaire qui est revenu souvent pendant la semaine et je n’aurais pas pu être plus satisfaite !

Mon exposition a été si incroyablement bien reçue que je suis encore sous le choc et touchée par l’enthousiasme des visiteurs et des commentaires positifs. L’impact visuel des pièces et les palettes de couleurs ainsi que les choix de quilting ont été mentionnés.

J’ai adoré voir le contraste entre l’aspect ancien du bois et de la pierre rustique et mes pièces colorées modernes. Je pense que le bâtiment et mon travail étaient complémentaires et se mettaient en valeur l’un l’autre.

C’était une opportunité pour les personnes qui connaissaient mon travail à travers les réseaux sociaux de le voir en vrai. Ce qui peut être une expérience visuelle assez différente, nomment par la forte présence des pièces et la texture. Et pour moi, c’était magique de voir autant de mes quilts exposés ensemble dans le même espace !

J’avais planifié la disposition à l’avance pour obtenir une exposition cohérente et grouper les pièces par série ou palette de couleurs. En fait, je l’ai fait bien avant d’avoir terminé tous les quilts, utilisant les photos des pièces terminées et les maquettes pour les pièces non terminées.
L’exposition présentait quatorze petits quilts montés sur canevas réalisés en 2025 et 2026, ainsi que quatorze quilts datant de 2019 à 2026.

Le meilleur endroit pour accrocher mon quilt Spotlight !

J’ai reçu énormément de compliments pour la précision de mes cercles. J’ai expliqué la technique traditionnelle d’appliqué main que j’utilise de multiples fois et regretté de ne pas avoir apporté avec moi du matériel pour faire une démo. Les explications auraient été plus visuelles et faciles à comprendre quelle que soit la langue. En fait je me suis tellement répétées que les adorables bénévoles, qui étaient seulement supposés contrôler les tickets, ont été capables à la longue de fournir des détails techniques quand je n’étais pas disponible pour répondre !

Le concept de ma série Greatest Tees qui est d’utiliser l’imprimé d’un t-shirt comme point de départ pour dessiner le quilt a été très apprécié.

Merci au Carrefour pour cette super opportunité! C’était un plaisir de travailler avec une équipe aussi sympathique et si bien organisée.

Et c’était vraiment spécial de partager l’expérience avec mon amie Sarah Hibbert et notre équipe de support.